El Arte sonoro nace como territorio de exploración sonora tanto por parte artistas de formación plástica que utilizan el sonido en sus obras como por artistas procedentes de las vanguardias musicales que expanden sus límites fuera de las formas académicas clásicas. El arte sonoro es un ámbito artístico con confines difuminados e indeterminados, amplio, que va desde las instalaciones, a las performances, paisajes sonoros, obras con tecnologías sonoras, Hoy dedicamos el programa al sonido y la ciudad, la ciudad como campo de exploración e inspiración en el desarrollo del arte sonoro. Escuchamos obras de Marinetti, Miguel Molina, Max Newhaus, Bernhard Leitner y John Levack Drever

Continuamos hoy escuchando una selección de diferentes obras sonoras audiovisuales y fotográficas realizadas por creadores de todo el mundo dentro de la Muestra Internacional de Música Electroacústica MUSLAB. Se trata de un proyecto sobre la identidad cultural planteada desde el arte contemporáneo. Esta muestra internacional de música electroacústica en la que participan artistas e instituciones de diversos lugares está coordinada por Pedro Castillo Lara, investigador adjunto del Programa Arte Ciencias y Complejidad del Centro de Ciencias de la Complejidad de la UNAM.

Escucharemos obras de Matteo Tundo, Pedro Castillo Lara, Edmar Soria y Panayiotis Kokoras. Además, vamos a remontarnos a los orígenes de esta música, vamos a escuchar una obra clásica de la música electroacústica. Le Voile d'Orphée es la primera obra de música electrónica. Fue compuesta por Pierre Henry en 1953 aunque hay una versión anterior de 1951 a partir de su ópera realizada para el Festival de Donaueschingen.

La obra sería utilizada en el año 1958 por el coreógrafo Maurice Bejart.

Presentamos el proyecto denominado MUSLAB Planeta Complejo, una Muestra Internacional de Música Electroacústica que tiene el objetivo de reunir y difundir la creación y exploración sonora de artistas de diferentes países del mundo e impulsar el proceso creativo y de comunicación artístico contemporáneo, para acercar a nuevos públicos a la creación sonora contemporánea. Presentamos la edición del 2023 coordinada por Pedro Castillo Lara, director investigador adjunto del Programa Arte Ciencias y Complejidad del Centro de Ciencias de la Complejidad de la UNAM. Escuchamos obras de Carole Chargueron, Phivos-Angelos Kollias, Mario Mary, João Pedro Oliveira y Emar Soria.

Los archivos sonoros de la BNE conservan un auténtico tesoro no sólo de músicas y partituras sino de voces, sonidos y paisajes sonoros recopilados a través de los años, conservados en múltiples formatos. Con María Jesús López recorremos esta historia sonora, abierta a investigadores y público interesado, reflexionando acerca del valor, de la importancia y las dificultades que conlleva el cuidado de esta memoria sonora. La digitalización y catalogación de estos documentos es laboriosa y compleja La conservación de estos documentos es delicada. Estos documentos recogen la historia de la edición fonográfica mostrando la evolución y la obsolescencia tecnológica de los sistemas de grabación y reproducción sonora a lo largo del tiempo.

Más información en https://www.bne.es/es/colecciones/grabaciones-sonoras

Y en el correo electrónico lacasadelsonido@rtve.es

La semana pasada escuchamos lo sonidos de todos los días y hoy nos centraremos sobre situaciones sonoras que nos acompañan en nuestras ciudades, que las caracterizan y que marcan nuestra memoria y que también han inspirado a muchos compositores de todos los tiempos. Comenzamos con una obra que recoge la atmósfera de un espacio urbano cotidiano en una plaza en Bologna. En esta obra el compositor Bruno Mantovani nos hace recorrer siete iglesias. Continuaremos con unas grabaciones de campo de la catedral de Granada realizadas dentro del proyecto ÁKOUSMA: TECNOLOGÍAS 360º PARA EXPERIENCIAS DE ESCUCHA AMBISÓNICA, BINAURAL Y DE RESONANCIAS dirigido por la artista y investigadora Paz Tornero. Escucharemos también un fragmento de 1984, instalación sonora de Juan Jesús Yelo Cano y Arturo Yelo Maquilón. creada para El Centro de Cultura Contemporánea de la Cárcel Vieja de Murcia como un homenaje a Orwell y a su famoso y premonitor del futuro que estamos viviendo libro 1984. Escucharemos un trabajo del artista sonoro Brandon Labelle, fragmentos de la obra de Ligeti S Francisco Polifony y finalizaremos con un fragmento de Las fuentes de Roma de Respighi.

En nuestro mundo occidental el conocimiento privilegia el sentido de la vista sobre todos los demás sentidos lol que proporciona una aproximación muy sesgada a la realidad. Las exploraciones sonoras y la música se han ido entrelazando desde el comienzo del siglo pasado y han tenido un rol importantísimo en el proceso de incorporar los sentidos y la estética a los procesos cognitivos. La música, el arte sonoro, han contribuido fundamentalmente a explorar y a imaginar otras formas de estar en el mundo. Escucharemos obras sonoras de Walter Rutman, Nam june Paik, Claude Scheryer, Luigi Nono y Bruno Mantovani.

La voz, caracteriza de forma única todos los seres. La voz portadora de singularidad mas allá del proceso de articulación, junto al significado de su contenido fonético, las voces transmiten unas sonoridades generadas en una estructura corporal y psíquica precisa y única. Estamos dedicando un ciclo de programas a la voz y sus resonancias. Hoy continuamos escuchando unos fragmentos de la última ópera de Sahariaho, Innocence, con su libreto multilingue de hasta nueve idiomas. Escucharemos también la voz de Maria Callas en la interpretación del Aria un bel di vedremo de Madame Buterfly de Puccini, la voz del actor italiano Carmelo Bene, música napolitana de Roberto de Simone, voces de las calles de Ciudad de México pertenecientes a un trabajo del artista sonoro Felix Blume y fragmentos de la obra Aventures de George Ligeti.

La primavera con su vitalidad nos invita a escuchar las voces de todos los seres que nos rodean de potenciar nuestra escucha que, como proponemos en esta casa, es una poderosa herramienta de transformación. Dentro de un mundo en continuo cambio las estaciones organizan ciclos temporales acompañados de ritmos y coreografías. Todos los seres parecen seguir estos ciclos que las culturas han cantado , bailado contado, escrito...