Títulos em Poesia

Campos de Castilla, publicado en 1912, es, probablemente, el libro más influyente de la poesía en español del siglo XX. Su impacto en sucesivas generaciones de poetas, comenzando por la Generación del 98, a la que Machado pertenece, o por la Generación del 27, aún se siente y es reconocible en las voces a ambos lados del Atlántico, en España e Hispanoamérica.

Un gran éxito desde el mismo momento de su publicación en 1924, cuando el autor contaba con tan solo diecinueve años, Veinte Poemas de Amor y Una Canción Desesperada causó un fuerte revuelo en la conservadora sociedad chilena debido a su franco retrato de la relación del autor con dos mujeres. Se convirtió inmediatamente en una de las colecciones de poesía más leídas, estableciendo a Neruda como una de las más singulares voces de la poesía en español del siglo XX.

"He aquí a la Mistral comadre y recadera, mujer vieja y criolla, juguetona: ese es su mal y su bien". Así mismísimo se define muy impersonal pero personalmente la propia Gabriela Mistral, revelando en recreadora frase epistolar ese "ser yo" sin miramiento alguno, a no ser su siempre ver, sentir y pensar libertariamente el mundo. Frase reveladora en su temperamento y pasión humana y que bien viene a dar testimonio de escritura en estas dispersas páginas de varia lección, perdidas u olvidadas en su tiempo tan ayer como tan hoy.

Después de la enfermedad llega la vida. De forma inevitable, una bienvenida sucede a un adiós: este audiolibro de la poeta Luna Miguel enlaza con propuestas suyas anteriores, en cuanto a la reflexión sobre la enfermedad y la pérdida, pero también abre nuevas y luminosas líneas en su propia escritura. El deseo y el sexo, la maternidad o los roles femeninos replanteados destacan en "El arrecife de las sirenas", una de las más brillantes reflexiones que la poesía en lengua española ha afrontado sobre el papel de las hijas… y el papel de las madres.

Lejos de Roma trata sobre el exilio del poeta romano Ovidio. Se acude a la historia pero no se agota en ella. Está atravesada de erudición, erotismo y poesía. Pero estos elementos no son un obstáculo. Al contrario, ayudan a construir una visión contemporánea de una las grandes figuras del exilio literario. Conformada por capítulos breves, trazados con exquisitez y precisión, Lejos de Roma apuesta por una nueva forma de abordar la historia.

Sound interesting? The author thinks so too! Listen to En un lugar de la Mancha and experience the compelling world of Don Quixote.

"Poesía para directiv@s con alma, pero sin tiempo", nace para acercar el mundo de las emociones a la empresa. Para salvarte del estrés y de la vida tan rápida que llevas cada día. Que te salve, también, de la vulgaridad, de la soledad y que te empape de ternura. Yolanda Sáenz de Tejada, autora y narradora de este libro, fusiona el coaching y la poesía. Te acompaña en momentos de tensión diaria, de exceso de información y tecnología.

El armario de acero es una oportunidad única para descubrir a un extraordinario grupo de escritores rusos, la mayor parte inéditos en español, que utilizan su libertad creativa para reivindicar las distintas maneras de amar y sentir.

"El caso de la señorita Amelia" es un cuento de Rubén Darío que sigue la historia de la joven Amelia, una mujer de clase alta que vive en una sociedad conservadora y represiva. Amelia se siente atrapada en un matrimonio infeliz y busca escapar de su vida monótona y opresiva. La narrativa se centra en su búsqueda de libertad y autenticidad, mientras enfrenta las expectativas sociales y los prejuicios de género. A medida que la historia avanza, Amelia se embarca en un viaje de autodescubrimiento y rebelión contra las convenciones sociales establecidas.

Este poemario es una recopilación de los poemas de amor y desamor publicados en los libros de María Clara. En cuanto a su estructura la voz poética se pasea por los temas que van del amor y al desamor. Aunque no tiene capítulos como tal, cada sección comienza con un epígrafe que es otro verso de ella que va señalando la ruta al lector.

Historias que nos invitan a reflexionar y nos estimulan con ideas nuevas e inspiradoras. Despojados de las máscaras que ocultan nuestros sentimientos y emociones, nos enfrentamos por primera vez a las grandezas y miserias de nuestra alma. Surge entonces en cada uno de nosotros un loco dispuesto a experimentar la libertad de vivir sin pretextos ni ocultaciones, y, sobre todo, sin la necesidad de que nos comprendan, porque cuando nos comprenden, encasillan y esclavizan algo de nosotros.

La Voz del Maestro es una colección de ensayos filosóficos y reflexiones espirituales del aclamado poeta y escritor Gibran Jalil Gibran. A través de sus escritos, Gibran aborda una amplia gama de temas, incluidos el amor, la belleza, la libertad y la espiritualidad. Inspirado por sus propias experiencias y observaciones de la vida, Gibran comparte su sabiduría y visión del mundo, ofreciendo perspectivas profundas y provocativas sobre la existencia humana.

Al incluir estas palabras en las páginas de los diccionarios, los lexicógrafos nos han hecho creer que las onomatopeyas son palabras corrientes. Quien las oye atentamente descubre al instante la verdad: las onomatobellas son poemas. La autora, con su emocionante manejo del lenguaje y su torrente de imaginación, nos invita a descubrir la poesía que hay en el corazón de las onomatopeyas. En el viaje la acompañan las explosivas ilustraciones de Roger Ycaza.

En este poema, Eliana Hernández bordea la Masacre de El Salado eligiendo narrar, en verso, sus contornos. El dibujo de María Isabel Rueda crece y se desborda a través de las páginas como la naturaleza implacable que no se detuvo ante la violencia de los hombres. Desde la mirada del monte, el libro contempla el horror de una de las cuarenta y dos masacres que, en un lapso de tres años, dejaron trescientas cincuenta y cuatro víctimas en la región de Montes de María, en Colombia.

Como señala Juan Marqués en la presentación, sus poemas "además de ser escritos, en principio, exclusivamente para la inmensa minoría de sí misma, fueron, a un tiempo, complicadísimos y simples, alegres y tristes, transparentes y enigmáticos. Son poemas que acompañan y ayudan a vivir a quien los lee, que enseñan a observar mejor, que obligan a ser más compasivo".

Croniria es un libro de poemas cuyo título, invención de la autora, designa la fusión del tiempo con los sueños.

Una jornada en apariencia normal y corriente encierra las últimas horas con vida de cuatro poetas: Cesare Pavese, Alejandra Pizarnik, Anne Sexton y Gabriel Ferrater. Fin de poema registra, como una caja negra, los sutiles instantes que preceden a su muerte.

El nuevo poemario del autor de "La Fiera"

Me tienes en tus manos es una antología pensada para acercar a los jóvenes lectores a la obra de Jaime Sabines; es una breve selección de los poemas más amados por el público y de los preferidos del poeta. En su interior se encuentran textos que siguen siendo tan vigentes como en la época en la que fueron escritos, porque fueron inspirados por la vida misma. Al iniciar la escucha, se creará un lazo de complicidad con el autor y se harán propios los versos y los poemas completos de un escritor imprescindible en la literatura mexicana.

Camarada imaginario o encarnación del subconsciente, destinatario de postales que hablan de la extrañeza del mundo, el amigo al que la autora dirige estos poemas sirve de ancla incierta pero entrañable en el ir y venir de una voz: la de quien recorre el mundo en derivas vitales y literarias, a través de las rutas de la imaginación y los países ajenos.