Títulos em Literatura Mundial

The most renowned and wittiest of Oscar Wilde's comedies, The Importance of Being Earnest ridicules Victorian sensibilities and is still strikingly relevant to this day. This full-cast audio adaptation featuring Tim Brooke-Taylor as Lady Bracknell is unique yet at the same time reassuringly familiar, with wonderful performances from the Offstage Theatre Group.

When Claudia gets pregnant, she has a very clear plan for how she wants to give birth. Her prenatal anxieties inspire her father to create a device for safer deliveries, and Claudia realizes that nothing ever goes quite as expected. Includes a conversation with playwright Chiara Atik and Dr. Judith Reichman, an OB/GYN and longtime medical contributor to The Today Show.

Le trappole dell'anima sono le più dannose. "Liberi nella trappola" nasce dall'omonimo spettacolo di Beppe Frattaroli con l'intento di rispondere a quelle domande che, da sempre, contraddistinguono i movimenti più significativi dell'animo umano: Chi siamo? Dietro cosa ci muoviamo? Quali sentimenti abitano e dominano il nostro cuore? Siamo in grado di riconoscerli? E se riconosciuti abbiamo la capacità di scegliere in libertà quali di essi accogliere o respingere?

After 18 years of marriage, Della Doucet decides she’s had enough of life on a South Carolina military base and reinvents herself in the New York art world while reveling in a series of shallow romantic affairs. Her new life seems to be going well until she finds herself in the arms of a charming younger man.

Saigon has fallen, and two Vietnamese refugees meet in an Arkansas relocation camp before setting out on a rip-roaring road trip across America. Qui Nguyen tells the hilarious and only slightly not-true version of how his parents met and built a life for themselves in a new land. Recorded before a live audience at the UCLA James Bridges Theater in February 2020.

The quiet porch of a rest home for the aged explodes with emotion when prim Fonsia Dorsey sits down to play gin rummy with the cynical Weller Martin. Fonsia is drawn to Weller, but she just can't stop winning at cards, while Weller bemoans the bad luck that is ruining his game and has dogged him throughout his life. Tragic yet uproariously funny, this Pulitzer Prize-winning drama examines themes of individual responsibility and society's mistreatment of the aged. A co-production with The Smithsonian Associates and Voice of America.

Avec des extraits des plus célèbres pièces interprétées par Louis Jouvet.

Représentées pour la première fois au théâtre du Palais-Royal le 12 mars 1672, "Les femmes savantes" fut un succès, car le registre de La Grange indique que, de cette date au 5 avril, la comédie fut jouée onze fois avec des recettes satisfaisantes. Si, avec "Les femmes savantes", Molière a atteint un degré de perfection qu'il ne pouvait plus dépasser, c'est qu'il s'y efforça avec obstination ; autant pour prendre sa revanche de tant d'ouvrages faciles que le caprice royal l'avait contraint à "bâtir sur l'heure", que pour confondre ses détracteurs qui l'accusaient de "bâcler"...!

À l'instar de Phèdre, la langue de Racine atteint des sommets dans Bérénice (cf. Acte IV, scène 5) - Le dénouement, sans mort ni violence, est extrêmement pathétique.

"Wilhelm Tell" von Friedrich Schiller - Drama eines Schweizer Nationalhelden: "Wilhelm Tell" ist das letzte Drama, das Friedrich Schiller vor seinem Tod fertigstellte. 1804 uraufgeführt, ist das Stück über den Schweizer Freiheitskämpfer und Nationalhelden inzwischen ein unverzichtbarer und faszinierender Teil der Weltliteratur. Bei DAV ist "Wilhelm Tell" als grandioses Hörspiel aus dem DRA mit hochkarätigen Sprechern wie Maximilian Larsen erschienen.

Deux amis de toujours se séparent parce que l'un a dit à l'autre "c'est bien... ça" avec une intonation que ce dernier a jugé condescendante. Les personnages de Nathalie Sarraute veulent tout dire, s'expliquer infiniment, réduire autant que faire se peut la part de l'indicible. Ils ne renoncent qu'à bout de force, à bout d'arguments. L'auteur s'amuse à creuser le sillon de l'obsession - cette rumination inquiète qui nous fait monter en épingle l'incident le plus banal. Sous l'apparence de la conversation ordinaire, Nathalie Sarraute met à nu avec un humour et une précision diaboliques nos angoisses irrationnelles, nos peurs obscures devant l'autre, cet ennemi.

"Presque trois siècles séparent Molière et Louis Jouvet. Pourtant leurs destins sont extraordinairement similaires. Ces deux hommes de théâtre, chefs de troupes, metteurs en scène, ambassadeurs du théâtre populaire, se sont tous deux épuisés à la tâche. Il s'en fallut de peu qu'ils ne meurent en scène."

Le viol est-il un tabou dans notre société ? Cinq femmes violées, cinq archétypes de viols perpétrés aujourd'hui, cinq cas inspirés de faits réels et de personnes ayant existé. À tour de rôle, les cinq victimes vont devoir répondre à un interrogatoire et prouver leur "innocence". Ce questionnement qui semble d'abord utile et légitime devient obsessionnel et oppressant. C'est le questionnement de la police, celui de la justice, celui de la société, le harcèlement et la ronde infernale de questions qui vont fondre sur la victime, jusqu'à l'absurde, qui vont faire naître le doute, rendre la victime suspecte et la faire apparaître comme coupable.

"La mort de Marguerite Duras" est l'une des rares pièces de Pavlovsky traduites en français, parmi la vingtaine d'œuvres théâtrales qu'on compte à son actif. Elle fut publiée et créée à Buenos Aires en 2000. Elle nous livre le monologue d'un homme qui, face à l'image d'une mouche qui agonise, puis meurt, revient sur des scènes marquantes de son passé, entre humour, violence et absurdité.

En 1830, au cours d'une chasse au sanglier, Pauline de Meulien rencontre le comte Horace de Beuzeval, un homme énigmatique et fascinant, réputé pour son courage et son sang-froid sans égal. Pauline est immédiatement séduite et épouse le comte quelques mois plus tard. Un soir, celui-ci lui fait part de son intention d'aller chasser avec des amis sur des terres qu'il possède en Normandie. Bientôt, Pauline restée seule, s'inquiète, car la région où se trouve son mari est le théâtre de vols et d'assassinats accomplis avec une grande audace.

"Sur les bancs argentés les hippopotames et les crocodiles prenaient le soleil côte à côte. On perdait son chemin sur ce fleuve comme on le ferait dans un désert, tant qu'on se croyait coupé à jamais de tout ce qu'on avait connu jadis - quelque part - bien loin - dans une autre existence peut-être."

Testament artistique d'Oscar Wilde, "La ballade de la geôle de Reading" est un poème réquisitoire contre la peine de mort et les horreurs de la vie carcérale. Mais c'est surtout une ode à la compassion et à l'humanité. En décrivant les derniers jours d'un condamné à mort, Wilde nous fait toucher l'essence de notre humanité, Il fixe la "petite tente de ciel bleu", la paix possible qui suit même les plus grandes tourmentes ; il aborde les grands mystères de la vie : l'amour, la mort et la rédemption.

Revivez le formidable périple de Michel Strogoff, courrier du Tsar de Moscou à Irkoutsk, capitale de la Sibérie. Sa mission est d'avertir le frère du Tsar, resté sans nouvelles de Moscou, de l'arrivée imminente des hordes tartares menées par le traître Ivan Ogareff pour envahir la Sibérie. Sur cette route pleine d'obstacles, il trouvera la belle Nadia, ainsi que les journalistes européens Harry Blount et Alcide Jolivet. En général, cinq semaines sont nécessaires pour aller de Moscou à Irkoutsk.

"Pour la philosophie existentialiste, l'existence précède l'essence, c'est à dire que l'homme naît seul, libre et responsable. Il n'est lui-même qu'être et néant, mais il donne, par ses choix et les engagements de son existence, un sens à sa vie. Tout le théâtre de Sartre est empreint de cette pensée. Avec Le Diable et le Bon Dieu, Sartre réalise enfin en Goetz l'unité du personnage et donne une véritable expression dramatique au problème de la liberté."

Mis en scène par Rénato Ribeiro d'après le livre d'André Halimi, réalisé par Jean-Max Peteau, "Lettres de Délation" offre un témoignage de l'époque, l'esprit et les lois de la France de Vichy. D'authentiques lettres, interprétées par le comédien François Bourcier, nous éclairent sur les délateurs et les motivations de leur collaboration. Juifs, communistes, homosexuels, voisins, époux, l'Autre, étaient les cibles de leur infamie.